In concomitanza con la sua partecipazione alla Biennale Homo Faber di Venezia a settembre, Jaeger-LeCoultre rende omaggio alla città ospitante con tre nuovi modelli Reverso Tribute Enamel in edizione limitata. Il fondello di ogni segnatempo presenta una meticolosa riproduzione in smalto di un dipinto di Claude Monet raffigurante Venezia, un capolavoro che dimostra ulteriormente come il Reverso sia la tela ideale per l'espressione creativa.
Un omaggio a "Venezia" del maestro impressionista Claude Monet
Dipinta verso la fine della carriera di Monet come pittore, la serie "Venezia" cattura magnificamente l'architettura veneziana e la luce unica che lo affascinarono fin dal suo arrivo nella Serenissima con la moglie nell'autunno del 1908. Sebbene Monet inizialmente dichiarasse Venezia "troppo bella per essere dipinta", iniziò rapidamente a creare opere, catturando ripetutamente la luce mutevole in diversi momenti della giornata e in vari luoghi. Fu un periodo prolifico, con 37 opere prodotte durante il suo soggiorno di 10 settimane.
Un'opera di squisita fattura che celebra il laboratorio Métiers Rahr
La missione di Homo Faber di onorare e promuovere l'artigianato in tutte le sue forme è strettamente allineata all'impegno di Jaeger-LeCoultre nel sostenere non solo le arti artigianali dell'orologeria, ma anche le competenze artistiche utilizzate nell'Alta Orologeria. Attraverso la nuova serie Reverso Tribute Enamel Venice, Jaeger-LeCoultre rende omaggio a questa missione condivisa con Homo Faber, combinando le tecniche della pittura in miniatura, dello smalto e del guilloché per mettere in mostra il talento e la competenza tecnica dei laboratori Métiers Rare (Artigianato Raro) della Manifattura.
14 strati di smalto cotti 15 volte
La prima sfida nella decorazione del fondello è stata riprodurre l'originale, di oltre 65 x 92 cm, su un fondello di 25 x 20 mm. Gli smaltatori sono riusciti a miniaturizzare e replicare perfettamente ogni dettaglio del dipinto di Monet. Inoltre, hanno dovuto ricreare la qualità onirica dell'originale, catturando la luce e l'atmosfera mutevoli del dipinto, utilizzando l'impasto, una tecnica utilizzata da Monet per applicare spessi strati di pittura per aggiungere consistenza durante la finitura dei dipinti che riportava dalla sua casa di Giverny, in Francia. Per ottenere le tonalità vibranti e profonde richieste, il dipinto ha richiesto 14 strati di smalto (tre per la base, quattro per il dipinto e sette per le velature traslucide) e 15 cotture a 800 °C.
"San Giorgio Maggiore, Crepuscolo"
Monet rimase affascinato dall'isola di San Giorgio Maggiore, situata di fronte a Piazza San Marco e scelta come sede della Biennale Homo Faber. Ci vollero circa 70 ore di meticoloso lavoro per ricreare il famoso dipinto di Monet in miniatura. Il quadrante è realizzato in smalto Grand Feu blu, che richiama lo skyline raffigurato sul fondello. Il guilloché a spina di pesce, che richiama le linee geometriche del design Art Déco del Reverso, è composto da 120 linee, ciascuna delle quali ha richiesto tre giri di tornio. In totale, sono stati completati 360 giri nel corso di otto ore, un processo meticoloso eseguito da un artigiano esperto.
Carica manuale (cal. 822). 29 rubini. 21.600 alternanze/ora. Riserva di carica di circa 42 ore. Cassa da 18 KWG (45.6 mm x 27.4 mm, spessore 9.73 mm). Impermeabile fino a 3 bar. *Prezzo su richiesta.
"Il Canal Grande di Venezia"
La mano di Monet cattura perfettamente la profondità e il movimento in questa incantevole scena del Canal Grande, dipinta nel pomeriggio. La Basilica di Santa Maria della Salute sembra galleggiare sull'acqua, con effetti di luce sfumata che ne esaltano i dettagli architettonici. Il fondello, una fedele riproduzione di questo capolavoro, ha richiesto circa 70 ore di smaltatura. Il motivo guilloché a onde del quadrante, la cui applicazione manuale ha richiesto otto ore, ricrea i riflessi sull'acqua del dipinto di Monet. Uno strato di smalto Grand Feu traslucido, di un verde tenue che si fonde con l'acqua, esalta l'effetto visivo delle onde.
Carica manuale (cal. 822). 29 rubini. 21.600 alternanze/ora. Riserva di carica di circa 42 ore. Cassa da 18 KWG (45.6 mm x 27.4 mm, spessore 9.73 mm). Impermeabile fino a 3 bar. *Prezzo su richiesta.
"Palazzo Ducale"
Dipinta da una gondola sul Canal Grande alle 8:00 del mattino, questa veduta di Palazzo Ducale evoca la splendida luce del mattino riflessa sull'acqua. "Il palazzo... era solo una scusa per dipingere un'atmosfera", scrisse Monet a un amico. Gli smaltatori di Jaeger-LeCoultre lavorarono circa 70 ore per replicare la radiosa bellezza dell'opera. Il motivo guilloché a rombi del quadrante riflette luci e ombre da diverse angolazioni, riecheggiando i mutevoli effetti di luce sull'acqua nelle diverse ore del giorno che affascinavano Monet.
Uno strato di smalto Grand Feu blu traslucido esalta il motivo geometrico, composto da 981 linee, ciascuna delle quali ha richiesto cinque giri di tornio, un processo altamente specializzato che ha richiesto un totale di 4905 movimenti manuali al tornio e otto ore di lavoro.
Carica manuale (cal. 822). 29 rubini. 21.600 alternanze/ora. Riserva di carica di circa 42 ore. Cassa da 18 KWG (45.6 mm x 27.4 mm, spessore 9.73 mm). Impermeabile fino a 3 bar. *Prezzo su richiesta.
